The Cubic Element in My Sculpture

The use of commonly familiar representational subject matter in the exploration and invention of new sculpture has been practically if not entirely exhausted. In first making the change from figurative to non-figurative presentations in his sculpture, the artist limits himself to the use of cubic-like geometric volumes. This not only helps him to completely relinquish any figurative suggestions in his work but aids him to concentrate on the problem of simple forms.

Influenced by his previous engineering—architectural training and experience, he organizes the cubic volumes of his initial compositions on a horizontal–vertical format. From this format he moves to one in which the axes of all volumes are at angles with the vertical and the horizontal and, further, explores the inverted pyramid type image. Through all these compositions he integrates the volumes by means of an interlocking and overlapping treatment. In this way he avoids the mere juxtaposition or piling of shapes one on top of the other like children’s building blocks.

Cubic-like shapes are ideally suited for exploring new sculpture arrangements. In the first place, they afford an artist a ready means for establishing volume or mass in his compositions. Secondly, the planes and edges of these geometrical masses, through their infinite positioning possibilities, enable him to readily achieve variety and feeling of movement in his sculptural forms.

L’utilisation de la représentation figurative dans de nouvelles formes de sculpture est une source d’inspiration tarie, car les possibilités qu’elle offre sont pratiquement épuisées. Quand, dans ses compositions sculpturales, l’auteur passe d’une représentation figurative à une représentation abstraite, il se limite à l’utilisation de volumes géométriques de forme cubique. Cela lui permet d’écarter complètement toute suggestion d’ordre figuratif, et, de plus, de se concentrer plus fortement sur le problème de la forme pure.

Subissant l’influence de son expérience d’ingénieur et d’architecte, il organisa les volumes cubiques de ses premières œuvres sur un double plan horizontal et vertical. Puis, il évolua vers un schéma dans lequel les axes de tous les volumes forment des angles avec la verticale et l’horizontale, et enfin il explora le schéma de la pyramide inversée. Quel que soit le modèle suivi, il réunit les volumes en les emboîtant les uns aux autres ou en les faisant chevaucher. Il évite ainsi de simplement les juxtaposer ou de les empiler comme les jeux de cubes des enfants.

Les formes cubiques conviennent parfaitement pour la découverte de nouvelles structures sculpturales. Tout d’abord, elles fournissent à l’artiste des moyens faciles d’établir les volumes ou les masses de ses compositions. De plus, grâce aux innombrables variétés de positions qu’ils offrent, les plans et les angles formés par ces masses géométriques lui permettent d’atteindre aisément une grande diversité et une sensation de mouvement dans ses œuvres.