Nezahualcóyotl / ecuación escénica de historia y tiempos: Entrevista con Juliana Faesler

SPRING 2009 121 Nezahualcóyotl / ecuación escénica de historia y tiempos: Entrevista con Juliana Faesler Rocío Galicia Directora, escenógrafa e iluminadora. Estudió en la Central Saint Martin’s School ofArt en Londres. En 1996 fundó junto a Clarissa Malheiros La máquina de teatro, agrupación reconocida por sus propuestas plásticas, un depurado trabajo de actuación y por la presentación de espectáculos que tienden puentes entre el hecho escénico y el mundo contemporáneo, entre el pasado y el presente, entre el tiempo real y el tiempo de ficción. Dice Faesler: “Nuestro trabajo es más sobre el pensamiento y las ideas que un ejercicio dramático, es más sobre la memoria y nuestra historia que teatro.” Uno de los proyectos más ambiciosos de Juliana es actualmente La Trilogía Mexicana, la cual toma como ejes a Nezahualcóyotl, Moctezuma II y La Malinche.¿Qué es la puesta en escena Nezahualcóyotl? Es la primera parte de La Trilogía Mexicana, proyecto que en La máquina, mi compañía, nos hemos propuesto realizar a lo largo de los próximos años. Es un trabajo sobre la memoria y la identidad. El universo era tan amplio y complejo que decidimos elaborar una trilogía para hablar no solamente de México o de lo mexicano, si no explorar el significado de las palabras: “cultura,” “identidad,” “nacional,” “historia,” “nacionalismo” y sus diferentes combinaciones como serían: “identidad nacional,” “cultura histórica,” “identidad cultural,” “cultura nacional,” etcétera. Decidimos que el primer proyecto fuera Nezahualcóyotl / ecuación escénica de memoria y tiempos. Nos dimos cuenta que nos pasamos la vida leyendo a los griegos o a Pinter, pero por alguna misteriosa razón sabemos muy poco de nosotros mismos. En este primer proyecto partimos de investigar el objeto textual que es la palabra Nezahualcóyotl y el universo simbólico que contiene. Nezahualc óyotl es una obra que nace en la Ciudad de México, una obra “chilanga,” 122 LATIN AMERICAN THEATRE REVIEW habla de nuestros fantasmas, de sus voces, de lo escondido, de lo cotidiano. Tiene que ver con nuestra herencia histórica y como convivimos con ella. En México esta herencia, este pasado está más presente en nuestro inconciente colectivo de lo que a veces queremos aceptar. La conexión que establece esta obra entre pasado y presente subraya una posición política, ¿cierto? Sí. Hay una posición política muy clara porque la obra nació de la sensación que vivimos durante las elecciones presidenciales de 2006. La desazón fue generalizada, si hubo fraude o no eso es una cuestión personal, yo creo que hubo fraude. En ese momento se nos apareció Nezahualcóyotl porque teníamos la necesidad de creer en la existencia de un gobernante en quien es posible confiar. Entonces surgió Nezahualcóyotl con su poesía, su manera particular de ver la política como servicio, su visión como estadista y también como ecologista, por ejemplo, –– él hizo de Chapultepec una reserva. Creo que su figura emergió para trasladar a un ámbito poético la tristeza y desazón política y social que vivimos actualmente. El proyecto gira alrededor del universo conceptual que contiene ese vocablo, el mundo contemporáneo y el pasado. Los capitalinos vivimos sobre la Tenochtitlan enterrada, esa gran Nezahualcoyotl (2007), dirigida por Juliana Faesler. Foto: Christa Cowrie. Archivo INBA-CITRU. SPRING 2009 123 ciudad que nos sostiene al caminar y que es parte de nosotros. Quise volver la mirada a la alcantarilla, bajar y tratar de oír los susurros de lo profundo, ver qué pasa con lo que está escondido, investigar a una serie de fantasmas sociales. Es decir, Xiconténcatl no es sólo una calle en Coyoacán, ¿quién es Cuauhtémoc ahora para los mexicanos, más allá de ser la estatua que está en la glorieta ubicada en Paseo de la Reforma? Como creadora tenía ganas de empeñar mi vida, cinco, diez años para investigar las fronteras entre ficciones culturales y realidades históricas. La idea de hacer...