Antología del teatro dominicano contemporáneo (review)

214 LATIN AMERICAN THEATRE REVIEW las Nubes del grupo ecuatoriano Malayerba junto con seis espectáculos del campo teatral argentino: Cachetazo de campo y 1500 metros sobre el nivel de Jack, ambas de Federico León; Venecia, de Jorge Accame; Rebatibles, de Norman Briksy; El Pelele, de la Banda de la Risa y Los chicos del cordel, espectáculo callejero del grupo comunitario El Teatral Barracas. El libro se cierra con tres estudios reunidos en “Teatro comunitario argentino: una fisura en la estética de la globalización.” Ciertamente estos ensayos son imprescindibles para la comprensión de los alcances y los límites de la creciente actividad teatral comunitaria. La investigadora va más allá de registrar los procesos de organización, creación y producción de ciertos grupos de teatro comunitario y sin dejar la cuestión estética de lado, somete su análisis a discurrir sobre la emergencia de estos actores sociales en el contexto argentino. Sin duda, sobresale su trabajo sobre el grupo Catalinas Sur con su espectáculo El fulgor argentino, club barrial y deportivo. En conclusión, Poéticas de la globalización en el teatro latinoamericano es otro aporte valioso para los estudiosos de la escena latinoamericana más reciente. Este libro que se complementa con un DVD que incluye secuencias de las producciones discutidas, deja establecido la mirada crítica e incisiva con que Lola Proaño-Gómez asume el estudio de la actividad teatral. Mónica B. Botta Washington and Lee University Quackenbush, L. Howard. Antología del teatro dominicano contemporáneo. Santo Domingo: Librería La Trinitaria y Brigham Young University, 2004. Dos Tomos. 590 p. Con la Antología del teatro dominicano contemporáneo L. Howard Quackenbush ha facilitado enormemente la merecida inclusión de textos dramáticos dominicanos para cursos sobre teatro latinoamericano, literatura y cultura caribeña. La antología reúne obras de nueve notables dramaturgos dominicanos, y como toda compilación, es inevitable que la selección de textos sea tema de debate. Me parece, sin embargo, que los tomos no sólo reflejan cabalmente los temas recurrentes de la literatura dominicana de los últimos 50 años, sino que también representan una buena muestra de las principales modalidades teatrales del siglo XX. El primer tomo contiene siete obras. ¡Hágase la mujer! (1987) de Juan Carlos Campos es un auto en clave de farsa que pone en cuestión el mito de la superioridad masculina respaldado por la Biblia y la sociedad patriarcal. Los lectores del ático (1995) por EfraimA. CastilloArredondo también tiene el poder como tema, y será de interés para los que investigan el teatro en contextos de la dictadura. En este drama alegórico-político, el ciego y anciano personaje de El Doctor – quien existe FALL 2008 215 en un espacio apartado lleno de hilos que lo guían y lo terminan enredando – es una clara referencia a Joaquín Balaguer, caudillo omnipresente en la política dominicana durante 40 años después de la era de Trujillo. De tono más ligero, se encuentra Un comercial para Máximo Gómez (1986) de Reynaldo Disla en colaboración con Teatro Gayumba. Esta es una divertida obra metateatral que critica cómo la maquinaria publicitaria manipula temas y figuras patriotas para usos lucrativos. Asimismo, es la pieza de la colección que más se asemeja al teatro popular callejero, ya que se escribió para ser montada en un parque y requiere la participación del público. Con la excepción del trabajo crítico de Quackenbush, la extensa obra de Haffe Serulle ha sido pasada por alto en los estudios del teatro latinoamericano. En La danza de Mingó (1977), Serulle usa toda su experiencia con las bellas artes para presentar poéticamente la lucha por la tierra de Mingó, una mujer campesina basada en la figura histórica Doña Tingó, una líder sindical campesina que fue asesinada por defender los derechos del campesinado dominicano. Otra obra de Serulle es la fascinante pieza Bianto y su señor (1984), que trata de la relación opresiva y neocolonialista entre un...