Abstract

Résumé:

L'auteure s'intéresse à la présence accrue d'écrans de cinéma élargi dans les expositions artistiques publiques contemporaines in situ de grande envergure au Canada. Dans son analyse des travaux récents de Julie Nagam, Krzysztof Wodiczko et Lacie Kanerahtahsóhon Burning, elle se demande comment le cinéma élargi parvient à investir les spectateurs du rôle de témoins immergés d'itérations temporelles et spatiales complexes. L'auteure s'interroge sur la contribution de ces exemples de cinéma étendu, dans le contexte des expositions d'art public in situ, aux progrès d'une mise en valeur par les organisateurs des formes esthétiques de réimagination. Elle traite de la façon dont ces œuvres créent des environnements de spectacle qui se distinguent par leur liminalité, leur intermédialité et leur orientation affective, arguant que les approches affectives ouvrent l'espace de projection comme lieu potentiel de contact et d'action future pour le grand public.

Abstract:

This article looks at the increased presence of expanded cinema screens in contemporary site-specific, large-scale public art exhibitions in Canada. My analysis of recent work by Julie Nagam, Krzysztof Wodiczko, and Lacie Kanerahtahsóhon Burning examines how expanded cinema can situate viewers as embodied witnesses to complex iterations of time and space. This reading considers how these examples of expanded cinema, within the context of site-specific public art exhibitions, work to advance a curatorial emphasis on aesthetic forms of reimagining. I discuss how these works construct liminal, intermedial, affectively oriented spectatorial environments, and argue that affective modes of address open up the projection space as a site of potential connection and future action for the public audience.

pdf

Share