- La poética del trujillismo: épica y romance en el discurso de "La Era." by Médar Serrata
La llamada "Era de Trujillo" (1930-61) es, dentro de la producción intelectual dominicana, uno de los períodos más estudiados por historiadores, críticos literarios y cientistas sociales, así también como el más trabajado por la ficción dominicana de los últimos cincuenta años. La figura del tirano ha sido central en novelas y poemas tan importantes como Bienvenida y la noche (1994) de Manuel Rueda, La fiesta del chivo (2000) de Mario Vargas Llosa, The Brief Wondrous Life of Oscar Wao (2007) de Junot Díaz, y "Parsley" (1983) de Rita Dove.
La poética del trujillismo: épica y romance en el discurso de "La Era" del poeta y académico dominicano Médar Serrata viene a agregarse al vasto corpus crítico sobre la tiranía trujillista. El libro es la traducción, realizada por el mismo autor, de la tesis que Serrata escribiera para obtener su doctorado en la Universidad de Texas.
Serrata analiza a profundidad los trabajos de cuatro intelectuales emblemáticos del citado período: Manuel Arturo Peña Batlle, Joaquín Balaguer, Ramón Marrero Aristy y Tomás Hernández Franco. La novedad del aporte de Serrata está en su acercamiento al análisis de las obras de los escritores en cuestión desde la teoría de la épica: Thomas Greene, David Quint, Elizabeth Bellamy, Northrop Frye y Fredric Jameson (Serrata 15). Si bien, Andrés L. Mateo en Mito y cultura en la Era de Trujillo (1993) había propuesto un acercamiento al discurso trujillista desde un análisis de la "simbología discursiva del trujillismo" (Mateo 14), hasta ahora no se había visto el discurso trujillista como un discurso de construcción de una épica que buscara presentar al dictador como un héroe homérico. De acuerdo con Serrata el discurso trujillista cuenta con las características de la épica señaladas por Greene: ". . . una imagen totalizante que conecta la historia de un grupo humano con un destino universal; un héroe de cuyas acciones depende la suerte de la comunidad; un lenguaje orientado a exaltar sentimientos de respeto y asombro; y una estructura que le otorga significado histórico de los actos de violencia" (23). A partir de aquí el crítico va construyendo su argumento para demostrar la presencia de la estructura épica en las obras analizadas y como estas se insertaron dentro del esquema general de la producción cultural trujillista.
Serrata se concentra en aspectos pocos trabajados de las obras de Peña Batlle y Balaguer, dos autores que cuentan con una numerosa bibliografía pasiva. En el caso de Hernández Franco, Serrata invierte el juicio común sobre el poeta y escritor y lo ve como un subversor oculto del discurso trujillista. En cuanto a Marrero Aristy, el autor se concentra la novela Over pero viéndola desde la perspectiva del romance tal y como se le conoce en el análisis literario anglosajón.
En el capítulo uno, "De la historia como ciencia a la historia como sentimiento: los dos Enriquillos de Manuel Arturo Peña Batlle", Serrata analiza dos ensayos sobre el personaje Enriquillo publicados por Peña Batlle, en 1937, cuatro años antes de su ingreso al aparato trujillista, y en 1948, en pleno apogeo de la figura de Peña Batlle como intelectual del régimen. Serrata usa la imagen, tomada de la novela Enriquillo de Manuel de Jesús Galván, del salto sobre el abismo del cacique Enriquillo para unirse al conquistador español Hernando de San Miguel y así terminar la insurrección del primero, para analizar la trayectoria de Peña Batlle al pasar de [End Page 726] ser un intelectual liberal, silenciosamente al margen de la tiranía a convertirse en "el más sagaz y decidido intérprete de las ideas de Trujillo...