La Transformación De Petrarca En El Amor De Tegualda En La Araucana

LA TRANSFORMACIÓN DE PETRARCA EN EL AMOR DE TEGUALDA EN LA ARAUCANA Vicente Lledó-Guillem University of California, Berkeley L a historia de Tegualda y Crepino se presenta en los cantos XX y XXI de La Araucana como una digresión de tipo amoroso. La importancia de este episodio radica en que se describe al “otro” araucano enamorado. En este caso es la protagonista femenina quien narra, en primera persona, el proceso de nacimiento y desarrollo de un sentimiento y una ansiedad amorosa. A pesar de tratarse de una digresión, este fragmento de la obra de Ercilla nos da una clave importante para interpretar el mensaje que el poeta quería transmitir con su poema épico. Describir el amor de una araucana implicaba mostrar la concepción que se tenía del “otro”. El episodio supone un ataque a la concepción encomenderista del indio, ya que se atribuye al “otro” una cualidad que se consideraba propia del colonizador hispano: el petrarquismo. El petrarquismo conllevaba unos valores estéticos muy concretos y unas normas de conducta correspondientes. Ercilla pretende mostrar que el indio puede enamorarse de una manera europeo-petrarquista. La historia de Tegualda nos presenta un recorrido, principalmente histórico-intelectual, por las diferentes concepciones del amor desde los inicios de la Edad Media hasta la segunda mitad del siglo XVI. El momento culminante se nos presenta cuando Tegualda describe de un modo petrarquista su amor por Crepino. Ercilla parece lograr su objetivo de hacernos ver que los valores petrarquistas aparecen en el “otro” también. Sin embargo, voy a demostrar que la verdadera importancia del episodio reside en que, consciente o inconscientemente, estas cualidades, al ser descritas y aplicadas al ámbito araucano, adoptan un matiz distinto al petrarquismo europeo. El petrarquismo araucano acaba por transformarse, desde un punto de vista especialmente intelectual, en una ideología amorosa que se asemeja profundamente a las ideas filosóficas del poeta valenciano Ausiàs March. En otras palabras, aplicar el petrarquismo al araucano lleva consigo una profunda crisis del amor entendido neoplatónicamente, sobre todo si este neoplatonismo posee un matiz petrarquista. El cuerpo de la amada, en este caso del amado, ya no puede ser un peldaño en la CALÍOPE Vol. 10, Number 2 (2004): pages 35-50 36 Vicente Lledó-Guillem D D D D D escala de las emanaciones divinas y por tanto no puede conducir al Supremo Bien que es Dios. Primeramente es muy importante diferenciar las dos corrientes poéticas y filosóficas más influyentes en los poetas del siglo XVI español. Se ha escrito mucho sobre la influencia de Francesco Petrarca en la lírica de Boscán, Garcilaso y otros representantes de la lírica del XVI escrita en castellano. La otra influencia que ha de tenerse en cuenta, aunque, claro está, no es tan importante como la de Petrarca, es la del poeta Ausiàs March (1397-1459), el cual escribe en lengua catalana. March es considerado por muchos como la máxima figura lírica europea del siglo XV (Di Girolamo 9). Para comprender la trayectoria poética de estos dos autores hemos de remontarnos a la lírica provenzal, ya que la identidad y la diferencia entre estos dos poetas se basa en la forma de adaptar y rechazar ciertos elementos formales e intelectuales que se encontraban en el ambiente del amor cortés. A pesar de que los movimientos poéticos en el Medievo son muy difíciles de delimitar cronológica e intelectualmente, hoy en día se aceptan ciertas categorías o denominaciones de tipo poético, que yo resumiré en cuatro: la lírica provenzal, el dolce stil novo, la poesía de Petrarca y la de Ausiàs March. Desde un punto de vista filosóficointelectual , cada movimiento se puede definir de acuerdo a unas características específicas. La lírica provenzal amorosa, destinada en la mayoría de los casos al canto (Di Girolamo 11), responde a lo que se ha dominado “amor cortés” y se basa en un modelo de tipo feudal. El amante debe rendir respeto y sumisión a la dama que se encuentra...