La Muestra Nacional de Teatro regresa a Monterrey. Macbeth-Mendoza: Una actualización revolucionaria

¿Qué resortes ocultos tuvieron que activarse para que el evento máximo de la actividad escénica que se desarrolla en el interior del territorio mexicano regresara a Monterrey?

Todavía hoy resulta no muy grato para los regios recordar aquellas emisiones de la Muestra Nacional de Teatro—casi una década—, cuando un patronato, constituido exclusivamente por empresas de la comarca, aportaba los recursos financieros para que el evento se llevara a cabo teniendo como sede casi permanente la llamada Sultana del Norte.

Dadas las continuas lamentaciones de los teatreros locales que todo ese tiempo se quejaron de la escasa programación de los espectáculos de la sede y de su prácticamente nula participación en la organización, administración y sistema operativo del feliz acontecimiento, el evento de carácter nacional fue proscrito y en su lugar se inauguró, ahora sí con lujo de autonomía operativa, financiera y programática, el Festival Internacional Nuevo León, el cual goza de una trayectoria afortunada y creciente.

Aun cuando, de acuerdo al emotivo discurso inaugural del titular de Conarte, existe la sospecha de que la Muestra haya vuelto para quedarse, el misterio de este regreso sigue en pie, al igual que muchos de los mecanismos internos para su realización anual, mecanismos que esta vez dieron como resultado la programación de 35 puestas en escena, 19 de las cuales proceden del Distrito Federal, 5 representan a la sede y las 11 restantes corresponden a 9 estados. A duras penas la cuarta parte (el 25%) de las 32 entidades que conforman la república, en la ocasión número 35 que se efectúa un evento supuestamente dedicado a mostrar la actividad escénica de la llamada provincia o interior del territorio mexicano.

Durante los días previos a la celebración teatral circularon numerosas protestas en los medios electrónicos. Incluso una de las mesas de reflexión de la MNT estuvo dedicada a discutir el tema, ahí se habló de revisar los mecanismos relativos a la redacción y publicación de la convocatoria, los requisitos de inscripción, el perfil de los integrantes de la dirección artística, responsable del proceso de selección de las propuestas. Se llegó a la conclusión de que, tras 35 años, se habían subvertido las intenciones de mostrar en un escaparate nacional lo que los teatreros de los estados estaban haciendo y de que ahora, como tantas veces en la historia, se pretendía evangelizar a los salvajes, es decir, cumplir con algunos de los preceptos de la misericordia paternalista que suele caracterizar al centralismo: enseñar a los ignorantes, consolar a los afligidos, visitar a los enfermos; pero no dar posada al peregrino y mucho menos dar de comer al hambriento, porque, quizás debido a la índole ahorrativa que caracteriza a la sede, el hospedaje y la alimentación dejaron mucho que desear.

Lo cierto es que en el transcurso de sus casi cuatro décadas, la MNT ha experimentado toda suerte de transformaciones operativas de participación: designación directa de los funcionarios locales, muestras municipales, muestras estatales, muestras regionales, invitaciones personalizadas desde la coordinación nacional acompañadas de recursos para la producción; en tanto que por el jurado, sínodo, curaduría o dirección artística han pasado integrantes de diversa índole: directores, críticos, actores, dramaturgos, funcionarios, promotores, periodistas, pedagogos. Lo que no ha cambiado nunca y donde quizás se ubica la raíz del problema, es el hecho incontrovertible de que el sistema está ubicado en el centro de poder y por lo tanto responde a los intereses políticos de un aparato burocrático vertical, es decir, acorde con las aspiraciones políticas personales e intransferibles de los funcionarios en turno. Veamos a cuáles resultados artísticos ha conducido esta situación.

De acuerdo al espíritu periférico original que le imprimió su creador José Solé, cuya razón de ser consistía en dar voz y presencia a las...