Cultura herida: Literatura y cine en la Espana democratica (review)

Cultura herida. Literatura y cine en la España democrática es un libro que—adentrándose inteligentemente en el tema siempre tan controversial de la relación entre ética y estética y entre cultura y política—se propone codificar y categorizar de manera exhaustiva el entramado de posturas presentes en la cultura española de "estos últimos veinticinco años" (18) hacia la memoria de la guerra civil y de la postguerra franquista. El volumen sale publicado por la editorial Libertarias, en la colección Universidad dirigida por Roberta Johnson y José del Pino, colección que ha cosechado ya varios importantes estudios de jóvenes y prometedores hispanistas que trabajan en EEUU. El de Cristina Moreiras Menor se suma a aquéllos, aportando un valioso examen de la producción literaria y cinematográfica de la democracia española. Un trabajo de esta envergadura habría merecido una edición más cuidada, sin erratas (por ejemplo "Rossetti" se encuentra con una y con dos "s," y "Kronen" se alterna con "Kromen") y con mayor rigor (en el índice a veces se apunta incorrectamente el número de las páginas; la bibliografía incluye obras que no se citan en el texto; en la página 204 se adelanta que las obras en examen en el cuarto capítulo se agruparán en "tres núcleos que darán lugar a tres secciones" pero en la página siguiente se enumeran sólo dos núcleos y el capítulo se divide en cuatro secciones).

Dentro de las limitaciones inevitables de un estudio tan panorámico—que justifica las elecciones y exclusiones en una nota un tanto tautológica: "los textos aquí incluidos resultan especialmente válidos en relación con las tres posiciones que Cultura herida analiza" (20, n. 4)—el libro de Moreiras estudia la cultura española de la democracia de manera diacrónica (es decir siguiendo el desarrollo de la cultura desde la muerte de Franco hasta el presente) y a la vez de manera sincrónica (enfocándose en las diferentes posturas que coexisten en el mundo cultural español y que caracterizan cada período). Lo que diferencia el trabajo de Moreiras de obras análogas que han salido recientemente sobre la misma temática—por ejemplo El mono del desencanto (Siglo XXI, 1998) de Teresa Vilarós o Disremembering the Dictatorship (Rodopi, 2000) editado por Joan Ramón Resina—a las cuales Moreiras remite explicitamente numerosas veces, o de otras a las cuales Moreiras no hace referencia alguna—como Del franquismo a la postmodernidad (Akal, 1995) editado por José B. Monleón—es en primer lugar la aproximación psicoanalítica que constituye el hilo conductor del texto, y en segundo lugar el tono de la obra, que, a pesar del título, es profundamente conciliador ya que consigue hablar de cultura sin involucrarse realmente en la política.

Tomando como base para su estudio el análisis de obras puntuales de doce protagonistas del mundo literario y cinematográfico—diez hombres y dos mujeres—, la propuesta de Cristina Moreiras es que la herida a la que hace referencia en el título deriva de la incapacidad de los autores estudiados de llegar a un equilibrio entre el olvido del pasado franquista (o "escena primaria") y su memoria, y que esta incapacidad afectaría no sólo a las generaciones que han vivido la dictadura sino también a las que no han vivido este pasado (17). El pasado quedaría así siempre como referente del presente "pasado-represión, parálisis o aceptación" (17) y la cultura sería incapaz de superar lo que Moreiras llama "el trauma original."

Según dicho enfoque psicoanalítico—derivado en particular de Freud y de Lukacher—la escena primaria funcionaría para Moreiras como "un espacio intertextual...