Presentación

Este número especial de Latin American Theatre Review es un homenaje a George Woodyard, el amigo, colega, mentor y sobre todo fuente de inspiración para no pocos. Todos los contribuyentes incluidos aquí participaron en la conferencia Paradigmas recientes en las artes escénicas latinas y latinoamericanas, “Homenaje a George Woodyard”/ Current Trends in Latino and Latin American Performing Arts, “A Tribute to George Woodyard” que tuvo lugar durante el XXVI Festival Internacional de Teatro Hispano de Miami en julio de 2011. No fue una casualidad, en esta ocasión, el haber aunado fuerzas con el sucesor de George al timón de la revista, Stuart Day, para llevarla a cabo; hacía mucho tiempo que George entretenía la idea de hacer del Festival y de la ciudad de Miami la cede para una próxima edición de uno de sus proyectos más allegados, la conferencia Latin American Theatre Today. Tampoco la presencia de George era ajena a nuestro medio; él fue una de las personalidades galardonadas, en el 2000, con el premio“A toda una vida de dedicación al teatro” que otorga el Festival cada año. En el recuerdo de muchos de los que todavía contribuimos para que la maquinaria del festival, bajo la dirección de Mario Ernesto Sánchez, siga avanzando, quedó grabada su breve aunque trascendente visita, en compañía de su consorte, la entrañable Eleanor Woodyard, al sur de la Florida. Tampoco es otra casualidad que Jorge Dubatti, quien fuera uno de los invitados especiales de la América Latina para esta edición del festival, sea el otro editor invitado de este número especial pues hablando en carta blanca con esa proclive inclinación que tiene por la página impresa, fue él quien tuvo la idea de reunir una selección de las ponencias y los testimonios en un volumen como homenaje a George. La inclusión de la obra Las primas, de Marco Antonio de la Parra, que con la generosidad que lo caracteriza nos entregó para su publicación aquí, se debe a que fue otro de los invitados especiales de esta edición del festival, que ya en su etapa de entregas monográficas, estuvo dedicada a Chile en el 2011. Aunque en esa ocasión nos brindó una conferencia magistral, sobre el trabajo del actor, qué mejor tributo a George que publicar una de sus obras inéditas en su honor. Agradecemos aquí igualmente a Nieves Olcoz, quien participó en la conferencia con una ponencia, el haber accedido gentilmente a escribir una introducción a la misma en la que señala, entre otras cosas, el envase melodramático de una ruptura amorosa que se define y diferencia porque se trata de dos personas del mismo sexo. La vida como espectáculo compartido, promotor de un agenciamiento-ético potencial de parte del actor/actante que descoloniza la manera como se enfoca y como enfocamos el teatro es, sin duda, una de las posibilidades que nos propone la obra.

Como el mundo es un lugar de caminos que “se bifurcan”, y en honor a ese país austral cuya producción teatral durante por lo menos un par de décadas no deja de deslumbrarnos por su cantidad y calidad¹ y, de paso, muy presente en la labor investigativa y editora de George—fuera de varios artículos, prólogos y prefacios, incluyendo dos sobre de la Parra (1995, 2002), editó con Heidrun Adler el libro Resistencia y poder: Teatro en Chile (2000)—, iniciamos este número con dos artículos de autores chilenos: “Poéticas del encierro en una sociedad re-democratizada: nuevas miradas sobre viejas heridas”, de M. Soledad Lagos e “Isidora Aguirre y la renovación del teatro de tema histórico en Chile”, del investigador radicado en Francia, Osvaldo Obregón. Son miradas diversas pero igual de inquisitivas y reveladoras. La primera insiste en temas que se han vuelto moneda corriente en otras dramaturgias que han surgido de procesos violentos, como en Colombia y en otros países del Cono Sur: la necesidad del duelo unida a la...