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Teatro completo (1961-2004) (review)
- Latin American Theatre Review
- Center of Latin American Studies, University of Kansas
- Volume 40, Number 2, Spring 2007
- pp. 188-190
- 10.1353/ltr.2007.0070
- Review
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188 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW Halac, Ricardo. Teatro completo (1961-2004). BuenosAires: Editorial Corregidor, 2005: 864 p. Las 18 obras reunidas en este volumen fueron creadas en un período que abarca 43 años. Ricardo Halac está entre los más importantes representantes del teatro realista argentino, junto con Roberto Cossa, Carlos Somigliana y Germán Rozenmacher. La temática y los procedimientos varían, pero el autor nunca abandona la propuesta de una tesis realista que la obra demuestra, siempre en estrecha relación con la realidad social de un determinado momento histórico, las más de las veces el presente. Cabe hacer referencia al hecho de que Halac ha sido un hombre ligado a la política de izquierda. La organización de extrema derecha, la Triple A, en 1975 distribuyó panfletos con una lista de gente de teatro, a la que se la acusaba ser parte de una “conspiración judeo-marxista” y se los instaba a dejar el país (Halac es de origen judío sefardí). En verdad, se lo estaba amenazando por su filiación política, porque ninguna de sus piezas hasta ese momento era una clara crítica al gobierno. También en los años siguientes, los de la dictadura más férrea, Halac escribió un teatro ligado a la realidad social, pero que no constituía una crítica directa. Fue con el advenimiento de Teatro Abierto que la creación del autor incorporó una voz más explícita y contestataria en cuanto a la problemática política. En Lejana tierra prometida, incluida en el ciclo inaugural de 1981, tres jóvenes planean un viaje para iniciar una nueva vida en algún lugar de Europa. Se encuentran con tres viejas (suerte de fantasmas que hablan de sus hijos, soldados en la violencia de la segunda mitad del siglo XIX) que los instan a permanecer en su tierra. Indudablemente estas mujeres que buscan a sus hijos quienes no han regresado de la guerra son una representación, velada por la anacronía, de las Madres de Plaza de Mayo. Otra obra que fue preparada para el ciclo de Teatro Abierto (1984) es El dúo Sosa-Echagüe, posiblemente una de las piezas más logradas del volumen. En ella la crítica es directa y abarca el largo período de turbulencia política en Argentina, inaugurado por el derrocamiento de Irigoyen en 1930, hasta llegar a la debacle político-económica del 2001. Los personajes intentan sobrevivir como músicos de tango a través de los sucesivos avatares políticos del país. La contraposición se da entre los dos personajes, uno acomodaticio y dispuesto a negociar con la censura y las conveniencias, el otro que trata de permanecer fiel a sus principios morales y artísticos. Muchas de las piezas de Halac dan vida a personajes jóvenes, que buscan su camino en la vida, y que se sienten por un lado hostigados por las exigencias de sus padres, y por otro decepcionados por las condiciones adversas que el entorno socioeconómico les ofrece para desarrollarse. Si los hombres se sienten perdidos en su entorno, aun más las mujeres, que en muchas piezas aparecen como seres completamente desorientados, en busca de una identidad que se les escapa. Estela SPRING 2007 189 de madrugada se desarrolla alrededor del personaje central, quien intenta dar un nuevo rumbo a su vida que no consista necesariamente en la asociación con un nuevo hombre: “Una mujer puede hacer muchas cosas sola. ¡Sola! Si es necesario me voy a abrir camino sola” (208). Lo mismo le sucede a Mona, personaje de Tentempié I. Sin embargo, en ambos casos, la obra concluye con un final abierto que sugiere fuertemente el fracaso de esta búsqueda. En Segundo tiempo se pone en tela de juicio los roles de género desde el humor. Halac maneja con talento las cuerdas de la comedia, tal como testimonian los varios premios ganados en ese rubro. Sin embargo, no por esto se aparta del realismo que caracteriza a toda su producción, ya que suele recurrir al grotesco criollo, que...