Un siglo urbano en breve. El D. F. de Emilio Carballido (review)

216 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW convenciones sociales; está determinada históricamente; presupone un acuerdo entre el actor y el espectador; es un modo de percepción a partir de un punto de vista determinado; debe haber un conocimiento de la intención del teatro en el espectador; el espacio, la espectacularidad y el encuadre son vehículos de la teatralidad. Es, ante todo, un proceso que se concretiza a través del sujeto, a través de la mirada del espectador, la que es siempre doble al percibir lo real y la ficción. Es, en última instancia, “el resultado de una voluntad definida de transformar situaciones o retomarlas fuera de su entorno cotidiano para hacerlas significar de manera diferente” (44). Particularmente interesante resulta la quinta “clase,” en la cual se presenta la historia de la teatralidad y cómo se ha entendido a lo largo del tiempo, sobre todo durante el siglo XX. Así, la palabra “teatralidad” designa, según los distintos enfoques y/o perspectivas, algunas características del fenómeno teatral que implican el descubrimiento de signos específicos, un fenómeno ligado a la percepción del sujeto. El primer anexo, “Mímesis y teatralidad,” desarrolla la conexión entre teatralidad y mímesis. Es decir, explora la relación, a menudo difícil de dilucidar, entre el teatro como ficción (arte) y lo real. Su conclusión es, también, múltiple; son dos conceptos amplios y ambiguos que desbordan el dominio de las artes y que dependen de la perspectiva del individuo. Son dos modos de funcionamiento fundamental del ser humano, ambos indisociables de la noción filosófica de representación sostenida por el texto, la actuación y la historia. Sin embargo, menciona también las diferencias: “la teatralidad insiste sobre lo lúdico allí donde la mímesis tiende más bien a poner el acento sobre su relación con lo real” (87). El segundo anexo, “La teatralidad,” recapitula, pero esta vez con mayor organización y con alguna información más, lo que se trató en las cinco clases. El texto de Josette Féral es un libro que reproduce, sin mayores pretensiones o correcciones, las sesiones de clase sobre un concepto que definitivamente necesitaba ser desglosado para poder entenderse a cabalidad. Es un texto indispensable para entender la teatralidad y una excelente primera aproximación para estudiantes y críticos teatrales debido a su sencillez teórica y su multiplicidad de ejemplos. Ma . Teresa Sanhueza Wake Forest University Rodriguez, Antoine. Un siglo urbano en breve. El D. F. de Emilio Carballido. Xalapa: Universidad Veracruzana, 2005: 263 p. El dramaturgo Emilio Carballido es un autor dramático que ha producido obras de teatro de gran calidad. Dramaturgos hay muchos, pero pocos son los que conocen al derecho y al revés la escena. Para escribir teatro no solamente hay que dominar las reglas literarias sino palpar la acción dramática, el ritmo y el tempo que modulan la relación interna de una obra para comunicar al receptor el discurso, por FALL2006 217 partida doble, que el autor quiere hacerle llegar a través de los personajes y las acciones. Una muestra de este ejercicio son las cincuenta y dos obras en un acto que han sido publicadas parcialmente por varias editoriales y que acaban de aparecer todas juntas en la editorial Fondo de Cultura Económica. Sobre estas obras el investigador francés Antoine Rodriguez ha realizado un cuidadoso estudio. El nominativo “siglo” se refiere al número de las obras en un acto que son cincuenta y dos, que a su vez equivale al número de años de un siglo mexica, al que Carballido alude al referirse a ellas. Idea que no es nada fortuita porque el dramaturgo comenzó a escribir las obras de este ciclo en 1958 y las terminó en el año 2000. Cincuenta y dos años, cincuenta y dos obras. El número es cabalístico. Rodriguez organiza su texto en nueve capítulos que le sirven para explicar su tesis y desarrollar el estudio sobre las obras y sus personajes, los espacios, los temas y la estructura...