Arguedas a los 95 años pisa un escenario

FALL2006 213 y las escenas del rapero controlador de puntos de droga, de la mujer suicida, el DVD man (que vende videos pornográficos de niños) y el hipócrita pastor religioso. Estas escenas destacaron por la excelente actuación y por la crudeza de los asuntos fielmente presentados. Inferno es una obra compleja que aborda desde temas clásicos (el amor, los celos, la culpa, la soberbia y la ambición) hasta problemáticas contemporáneas tanto insulares (el asesinato de Filiberto Ojeda por parte del FBI) como globales (el narcotráfico, la corrupción política, la pornografía infantil, los falsos líderes religiosos, la violencia). La puesta abre con el asesinato de Beatriz por parte de su esposo, un senador corrupto. Apartir de este momento, los espectadores como el mismo Dante Casanova se van adentrando en esa espiral de balcones infernales – que es la obra misma – para descubrir ante sus ojos los pecados individuales y colectivos que se resumen por la ambición del poder en todos sus sentidos y significados. Con esta obra, Ramos-Perea demuestra que ha llegado al punto cumbre de su madurez y experiencia como director y dramaturgo. Laurietz Seda University of Connecticut Arguedas a los 95 años pisa un escenario Un teatro sin telón ni butacas mullidas, sin el timbre de tres llamadas, sin taquilla ni equipo de iluminación inteligente, sin afiches ni programas y sin cobertura oficial de prensa, pero, con, tres años de trabajo en un montaje histórico, 35 años de antigüedad con prestigio a nivel mundial, y con entrada libre. ¿Es lógico? En este país, el nuestro, sí. Es el caso de Cuatrotablas, que ha estrenado Arguedas, suicidio de un país, basado en la novela Los ríos profundos de José María, en Comas, en el marco de la V Fiesta Internacional de Teatro de Calles Abiertas, FITECA. Cuatro mágicos actores, y una cantante heredera del escritor, dirigido por un niño de 59 años, Mario Delgado, reviven a nuestro emblemático escritor olvidado que se mató hace 37 años, y que hoy tendría 95 años.¿Por qué comer, beber, dormir, hacer el amor? Por la misma razón que hacer teatro o ir a ver este teatro inclasificable es una despiadada necesidad que si no se sacia uno sucumbe y muere. ¿Por qué Arguedas? Porque amar lo nuestro implica conocer lo nuestro, y aunque clicé, es cierto que no se puede amar lo que no se conoce, y Arguedas nos muestra ese Perú desconocido donde los ríos hablan, los cerros caminan y el cielo canta, y las piedras brillan, y eso fue lo que mostró José María, y eso es lo que muestra Cuatrotablas, que saliéndose del tradicional escenario, se va a las calles, plazas y cárceles para compartir un carnet de identidad que todos lo tenemos pero sin nuestra fotografía, y sin la respiración vital, aquella que sirve 214 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW para vivir. Pareciera una hipérbole pero es crucial e imprescindible ver esta obra para seguir viviendo mirando mejor a nuestro país que no sólo es la capital con cielo color panza de burro. En esta obra el público conocerá al Arguedas escritor, al suicida, al hijo, al huérfano, al recopilador, al antropólogo, al maestro, al político, al amigo, al esposo. Un lujo. Presenciar y sentir la voz, olor y movimientos, del Arguedas escritor apasionado, al suicida asesinado por la mayoría de nosotros, al hijo abandonado casi por todos, al huérfano inefable, al recopilador apasionado que hubiera necesitado muchas vidas, al antropólogo académico de escritorio y de botas de campo, al maestro amante de sus discípulos, al político sin partido que tomo partido por su patria, al amigo amigo, al esposo misterioso, pero sobre todo, alArguedas trillizo de espíritu de César Vallejo y José Carlos Mariátegui. Mario Delgado, director de Cuatrotablas, orquesta la indescriptible sensibilidad y creatividad de sus actores con una partitura envidiable (la libertad), pero con la batuta de una esperanza rigurosa que mira...