Arte ¿nuevo? de ¿enseñar? comedias en este tiempo (a propósito de Approaches to Teaching Spanish Golden Age Drama, edited by E. W. Hesse and C. Larson)

FORUM ARTE ¿NUEVO? DE ¿ENSEÑAR? COMEDIAS EN ESTE TIEMPO (A PROPÓSITO DE APPROACHES TO TEACHING SPANISH GOLDEN AGE DRAMA, EDITED BY E. W. HESSE AND C. LARSON) IGNACIO ARELLANO Universidad de Navarra— University of Ottawa La idea de recoger en un volumen1 una serie de trabajos de profesores de teatro del Siglo de Oro, sobre los modos, técnicas y soluciones posibles para enseñar esta materia a los estudiantes es excelente, sin duda. La posibilidad de confrontar diversas aproximaciones y puntos de vista experimentados provoca igualmente el más grande interés, y este interés no queda defraudado. En muchos libros, y este es probablemente uno de ellos, son aún más útiles las ideas y reflexiones que incitan que el contenido concreto que ofrecen en sus páginas. Como muestra de esa capacidad de despertar el interés de un lector aficionado al teatro áureo me gustaría presentar las líneas que siguen, y no tanto como una suma de discrepancias, que las hay, respecto de mi propia manera (parcial y limitada) de ver las cosas. Dicho este preámbulo, permítaseme, antes de entrar en los comentarios particulares, algunas observaciones de tipo general sobre esta colección de estudios: la primera que, pese al título y a la confesada orientación, la mayoría de los trabajos reunidos no versan propiamente sobre pedagogía o didáctica de la comedia, sino que son en realidad aproximaciones críticas a determinados 275 276BCom, Vol. 43, No. 2 (Winter 1991) métodos de análisis, y, de nuevo en su mayor parte, aplicables a obras no específicamente teatrales. Los que más se ciñen al objetivo planteado quizá sean los de Dietz, Stroud y Larson; el resto son generalmente ilustraciones de un método (psicológico, alternativo, semiotico, iseriano, desconstructivo). Todos los artículos suelen comenzar con una síntesis del método y terminar con su aplicación a una o varias obras concretas, y en general son más aceptables como exposición metodológica que como ejercicio práctico, rasgo significativo que revela la predominante orientación teórica y el olvido frecuente de la finalidad didáctica con la que se presentan. Otra pregunta que al lector ingenuo de estas páginas se le ocurre es la de si verdaderamente los profesores que han escrito estos trabajos aplican estos métodos de enseñanza, o, perdóneseme la sospecha, si han enseñado comedia del Siglo de Oro a estudiantes reales, no desconstruidos ni semiotizados. En algún momento de la lectura está uno tentado de pensar que los trabajos se han escrito para esta colecci ón, pero que no revelan con justeza las experiencias de clase, ni exponen métodos confrontados con las aulas en la cotidiana tarea de la docencia. En algunos de ellos la afición a cierto tipo de juegos de palabras más o menos desconstructivos aliada a la marginación más absoluta de las poéticas auriseculares hacen sospechar si más que aplicación de métodos al análisis del teatro áureo no se tratará más bien de ejemplificar metodologías críticas con patente de brillantez en donde el teatro del Siglo de Oro es una mera exornaci ón ancilar: condición que explicaría la cierta frecuencia con la que se llegan a conclusiones muy sabidas a través de un rodeo terminológico que en una primera lectura provoca la admirado y en una segunda la sospecha y la decepci ón. En fin... La primera de las colaboraciones es la de A. M. Pasero, "Teaching the Comedia: A Psychological Approach" (pp. 1-12), basada en las doctrinas psicoanal íticas de Freud y Jung, con adaptaciones tomadas a Lévi-Straus sobre la estructura binaria del mito, y la síntesis final de los polos antagonistas (p.2). El juego de oposiciones se da, según Pasero (y está en lo cierto) constantemente en el teatro de Calderón y esto lo hace muy apto para el acercamiento psicológico. Analiza semejantes estructuras en La estatua de Prometeo y La fiera, el rayo y lapiedra...