We are unable to display your institutional affiliation without JavaScript turned on.
Browse Book and Journal Content on Project MUSE
OR

Find using OpenURL

Communications and Announcements
In lieu of an abstract, here is a brief excerpt of the content:

Danilo Orozco González (1944-2013)

Comunicamos la triste noticia de la muerte del querido maestro y musicólogo santiaguero Danilo Orozco, quién falleció el martes 26 de marzo en La Habana. Entre sus inestimables contribuciones a nuestro campo, se destacan su participación como jurado del premio de Musicología de la Casa de las Américas desde 1979, su intensa presencia en los debates en las páginas de la histórica publicación Música, su participación como conferencista en las diferentes ediciones del Coloquio internacional de Musicología, y su colaboración como autor en la revista Boletín Música.

Orozco, Profesor e Investigador Titular de la Universidad de las Artes, recibió su título de Doctor summa cum laude en Ciencias musicológicas y filosóficas en la Universidad Humboldt de Berlín con su tesis "La categoría son como componente de la identidad nacional de Cuba (procesos, estructuras, significados)." En la universidad de Oriente recibió conocimientos de las ciencias básicas y la filosofía que se revirtieron intelectualmente y distinguieron su pensamiento teórico-analítico en la academia musicológica cubana.

Hasta los últimos momentos de su vida, arrastró el lamento de haber dejado una escasa producción editada e impresa. No menos cierto fue que su mayor legado teórico fue trasmitido oralmente en sus clases, tutorías, asesoramientos y participación en debates académicos. Sin embargo, las ideas que marcaron su trayectoria profesional, como investigador, quedaron plasmadas en obras diversas como su Antología integral del son, resultado de sus intensos trabajos de campo sobre los sones primigenios cubanos, que dieron fe de su convencimiento sobre manifestaciones medulares de la música popular cubana existentes en zonas montañosas del oriente cubano; sus agudos debates sobre la relación entre la sociedad y los procesos musicales contemporáneos; su análisis del sustrato sonero-trovero; de las familias raigales; de los flujos y reflujos culturales entre Cuba y otros países; el estudio estilístico de compositores contemporáneos como Leo Brouwer y Roberto Valera; su particular enfoque desde la teoría de redes sobre las tramas de la música popular cubana; y sus importantes definiciones y fundamentaciones teóricas sobre los intergéneros musicales. Todas ellas, son algunas de las numerosas contribuciones a la historia musical cubana y al pensamiento intelectual de nuestra sociedad expuestas en artículos de revistas especializadas.

Su labor como asesor advirtió la necesidad de estudiar y difundir procesos musicales que tendrían posteriormente un gran impacto en el mercado musical mundial, recordando entre ellos, la muestra cubana que seleccionó para participar en el Festival Mundial de Artes tradicionales del Smithsonian Institute de Washington en1989, cuando eligiera a Compay Segundo con Eliades Ochoa y el Cuarteto, entre otras agrupaciones, y realizara un vital trabajo de selección de repertorios antológicos e interpretación estilística, que 10 años después recorrieron el mundo bajo otros rubros de fama. Podríamos recordar también las muestras que asistieron a los festivales de son y flamenco realizados en Sevilla a partir de 1994, nuevamente con Compay Segundo y Omara Portuondo, en homenajes a Antonio Machín.

Entre sus distinciones se encuentran el Premio Nacional de Musicología Pablo Hernández Balaguer (1974), en la categoría de Análisis; la Distinción de la BBC de Londres (1986); Premio especial de investigación Egrem (1987); la Distinción por la Cultura Cubana (1989); la Distinción Especial que otorga el Smithsonian Institute por contribuciones excepcionales a la cultura internacional (1989); la Distinción de la Universidad de California como Tribunal invitado a distancia (1992); la Medalla Alejo Carpentier (2002); el título de Miembro Emérito de la UNEAC (2002); y el Premio Especial CUBADISCO (2004).

Sin embargo, sus más profundos recuerdos parten de sus comienzos como músico-guitarrista en la oleada santiaguera de los años 50 y 60 y la experiencia con los alumnos que nucleó en sus intensos talleres multiabiertos y multitemáticos, desde comienzos del siglo XXI, con el afán de desarrollar el pensamiento teórico en nuestra academia en el an...



You must be logged in through an institution that subscribes to this journal or book to access the full text.

Shibboleth

Shibboleth authentication is only available to registered institutions.

Project MUSE

For subscribing associations only.