La parábola de Grotowski: el secreto del novecento teatral (review)

SPRING 2006 201 Book Reviews De Marinis, Marco. La parábola de Grotowski: el secreto del novecento teatral. BuenosAires: Galerna/GETEA, Breviarios de Teatro XXI, 2004: 95 p. En una labor de edición bastante pulcra, La parábola de Grotowski transcribe las bases del contenido teórico del seminario que dictara el profesor Marco De Marinis en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires del 6 al 10 de agosto de 2001. Marco de Marinis es autor de numerosas obras sobre teoría y práctica del teatro del siglo XX. Como insinúan las palabras introductorias, el texto intenta ser el primero de una serie de “breviarios” que abrirán una nueva etapa en las publicaciones del GETEA (Grupo de Estudios de Teatro Argentino e Iberoamericano) y sus importantes aportes a la reflexión teatral. El breviario (del latín «breviarius») es un género poco usado. Por lo tanto, el lector debe asumir en La parábola de Grotowki tanto las limitaciones propias del género (tratado poco extenso sobre la ubicación de Jerzy Grotoswki en el teatro actual), como su particular alcance (una lectura “provocativa” de la obra de Grotowski que privilegia su carácter de “hacedor” y rechaza la de profeta-teórico del teatro). Para De Marinis, Grotowski es quien mejor encarna la verdadera revolución teatral del siglo XX por dos razones fundamentales. La primera, que Grotowski es quien más explícitamente ha operado la transformación por medio de la cual el teatro ha dejado de ser un fin en sí mismo para convertirse en un medio y específicamente en una herramienta de conocimiento. La segunda, porque el dramaturgo polaco es quien ha iniciado la idea de la superación del teatro como espectáculo. Es decir, Grotowski ha construido las bases para la construcción de un teatro más allá del espectáculo, como un trabajo del individuo sobre sí mismo, como productor de resultados teatrales. Para llegar a esta conclusión, el crítico italiano toma como base la idea acuñada por Vsevolod Meyerhold, director y teórico ruso, sobre la tradición de los directores pedagogos. De Marinis coloca a Grotowski (junto con Eugenio Barba y de algún modo Peter Brook) como el punto de llegada de esta tradición de “directores pedagogos,” la cual habría sido iniciada por Constantin Stanislavski con su método de las acciones físicas. Grotowski sería quien llevaría este método más allá del texto, del personaje y de la representación. 202 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW Siguiendo la vida de Grotowski como columna vertebral, el libro se divide de acuerdo con las siguientes etapas: Período de la dirección (1959-1962); El teatro pobre(1962-1969);Experienciasparateatrales(1970-1982);Teatrodelasfuentes(19791982 ); El drama objetivo (1983-1985) y El arte como vehículo (1986-1999). El libro captura fácilmente la atención tanto del lector ilustrado como del neófito en cuestiones de teoría teatral. Su mayor acierto estriba en la muy estrecha relación que De Marinis establece entre la vida de Grotowski (sus anécdotas personales, las de sus discípulos y colegas), con los períodos antes mencionados de su práctica teatral y con la bibliografía comentada de y sobre la obra de Grotowski. Con estas tres fuentes De Marinis teje magistralmente un contrapunto a lo largo del seminario y del libro. Estas voces tan diversas le permiten al lector configurar la compleja imagen del dramaturgo polaco de un modo lo suficientemente provocador como para que sienta la necesidad de profundizar posteriormente en el tema. El único reparo que podría hacérsele al libro es la carencia en el índice del número de página correspondiente a cada etapa, al igual que la falta de divisiones en el texto de acuerdo con estas etapas, lo cual sería una útil guía para el lector. Si bien es cierto que el libro está escrito en forma de conversatorio, es evidente que estos períodos son el eje central del seminario y del libro de Marco De Marinis. Gast...