El discreto encanto de la subversión: Una crítica cultural de la gauche divine by Alberto Villamandos (review)

El discreto encanto de la subversión profundiza en un fenómeno generacional surgido en Barcelona durante la década de los años sesenta y formado por una minoría selecta de jóvenes pertenecientes a la pudiente burguesía industrial catalana. Alberto Villamandos presenta un interesante y abarcador estudio que contextualiza histórica y cronológicamente el breve, pero fructífero, periplo de este grupo de intelectuales, artistas y profesionales—irónicamente denominado gauche divine en 1967 por el periodista Joan de Sagarra en sus columnas del Tele-eXprés. Entre sus miembros se encuentran escritores como Manuel Vázquez Montalbán, Juan Marsé, Terenci Moix, Pere Gimferrer, Félix de Azúa, Luis Goytisolo y Jaime Gil de Biedma; críticos y editores como Josep Maria Castellet, Jorge Herralde, Esther Tusquets y Beatriz de Moura; arquitectos como Ricardo Bofill y Oriol Bohigas; además de fotógrafos, directores de cine, dibujantes, publicistas, cantantes, empresarios, e incluso modelos y actrices como la archiconocida en el ámbito televisivo español, Teresa Gimpera. Por medio del análisis de diversos textos—novelas, películas, memorias, poemas, documentales, fotografías y cómics—y partiendo de las teorías de Pierre Bourdieu y Jean Baudrillard, Villamandos aborda la gauche divine como sinónimo de “marca, un producto simbólico consumible cargado de connotaciones de clase y cosmopolitismo” (10). Asimismo, argumenta que el papel autorreferencial profusamente transmitido en sus obras evidencia las contradicciones ideológicas inherentes al fenómeno.

El capítulo 1 establece las bases histórico-políticas y económicas que propiciaron la formación de la gauche divine. Las medidas aperturistas del franquismo promovieron el acercamiento a Europa; no obstante, el discurso oficial del régimen seguía aferrado a una política inamovible. Descontentos con la rancia moralidad franquista y distanciados de la austeridad del dogma-tismo marxista, los protagonistas de este estudio conformaron un modelo de intelectual cuyo progresismo se vio influido por el culto a la imagen y el consumo. La aparición de los divinos en la escena barcelonesa se desarrolla en el capítulo 2, “Escenarios y utopías: una geografía del deseo”. Barcelona, modelo de urbe moderna, internacional y capitalista, se convierte en objeto del deseo para el resto de los peninsulares. Villamandos describe los espacios elitistas que la izquierda divina frecuentó y puso en boga. Entre otros, la emblemática sala de fiestas Bocaccio—donde negocio y diseño se aúnan—sirve como paradigma exclusivista y motivo de liberación sexual para los divinos. La frenética vida nocturna—espectáculo de la gauche divine—se plasma en la coetánea revista Bocaccio 70. Una publicación explícitamente dirigida a un público masculino con alto nivel adquisitivo, que se define como un proyecto estético de creación del “hombre Bocaccio”, el prototipo del metrosexual de los noventa en cuanto a estilo de vida consumista e imagen personal de triunfador.

En contraste con el análisis de la estética urbanística y de la autorreferencialidad literaria, el tercer capítulo se centra en la antología de Nueve novísimos poetas españoles recopilada por el ya entonces reconocido crítico literario, Josep Maria Castellet. El controvertido lanzamiento de esta nueva poética ejerció un influjo decisivo en la consagración literaria de la izquierda divina y consolidó el distanciamiento del realismo social de los años cincuenta. Un distanciamiento que, desde las editoriales barcelonesas, propició la experimentación artística y la proyección internacional del boom de la novela hispanoamericana. Villamandos extiende la idea de la poética novísima, a modo de manifiesto estético, al analizar la narrativa de dos novelas: Onades sobre una roca deserta (1968), de Terenci Moix, y Momentos decisivos (2000), de Félix de Azúa, uno de los nueve poetas antologados por...