Vervir: Una nueva manera de leer y escribir poesía (review)

Esta edición póstuma del poemario de Alfonso Ramos Alva (1936-2006), editada por Jéssica Ramos-Harthun, presenta una innovadora manera pseudo-hipertextual de ahondar en la poesía latinoamericana. En este libro, se trae a primer plano no solo la versificación virtual del texto poético, sino también su proceso de lectura mismo, lo que resulta en una propuesta metodológica y pedagógica transformadora. Vervir no se apega a las formas tradicionales de versificación (versos alejandrinos, octosílabos o hexasílabos), como sucede con muchos textos ya existentes sobre poesía, pero las utiliza para proponer variaciones posmodernas más novedosas de lectura, interpretación e interacción con el texto, posibilitando la mezcla de la métrica clásica en nuevas variaciones sin perder la unidad conceptual y de composición del poema. Cada uno de los siete posibles caminos de lectura propuestos para promover la multilinealidad del proceso de interpretación poética le otorga mayor autonomía al lector, quien puede participar de forma más activa en la recreación de los versos para cada poema. De esta manera, el texto final se convierte en una colaboración más estrecha entre el escritor original del texto y su lector o segundo escritor, por cuanto el poema se convierte en última instancia en el resultado de las preferencias de lectura del usuario.

El segmento introductorio sobre el poema "El sobón", que ilustra la propuesta de versificación virtual de Ramos Alva, ayuda de gran manera a entender y aclarar la multiplicidad de las siete rutas de lectura poética que se propone y cómo estas pueden llevar a otras posibilidades de innovación de la medida, el ritmo y la cadencia del verso. Este proceso innovador de "lectura-escritura" virtual no solo llama la atención sobre el papel fundamental que el lenguaje tiene en este tipo de versificación no-tradicional en la constitución del poema, sino que presenta una práctica reveladora, que lleva a su lector más allá de las formas tradicionales de la métrica para convertir el proceso de lectura en un punto clave para la significación poética. Al reorganizar la estructura del poema, el autor crea una nueva sintaxis más fluctuante del texto poético, que afecta la experiencia lingüística e interpretativa del lector. Esto se produce mientras las rutas de lectura fluyen en múltiples direcciones organizando y reorganizando los significantes de la tarea perceptiva enfatizando la relatividad interpretativa a la que se enfrenta el lector de este tipo diferente de propuesta poética. Como se ha mencionado, en Vervir la experiencia de lectura poética no está mediatizada por la linealidad visual tradicional del texto. Esto le quita al poema, hasta cierto grado, la posibilidad de tener una estructura permanente. La fluidez lingüística del texto se resalta con la versificación virtual, en la que el espacio se transforma en elemento esencial de su representación. Su perceptor crea, entonces, una nueva arquitectura del poema mismo.

A nivel pragmático, los textos poéticos incluidos (200 poemas virtuales sobre la política, el arte, la cultura, los asuntos globales, entre otros) sirven no solo como puentes iniciales de comunicación entre el escritor y su lector, sino que, al mismo tiempo, a través de la nueva propuesta estética de versificación virtual, se le presenta a este lector la posibilidad de visualizar nuevos niveles de contenido y métrica, por cuanto este tiene la oportunidad de hacer una multiplicidad de recreaciones textuales convirtiendo la lectura del poema en un proceso cognitivo más elaborado y mucho más interesante para los estudiantes de español. A nivel didáctico-pedagógico, Vervir incluye actividades de pre- y pos-lectura para cada uno de los poemas incluidos en sus diez capítulos...