Locating the Experimental Novel in Erasure and The Water Cure

The article examines the way that the experimental evolves in Percival Everett’s work, bringing into focus a dialectic in his fiction between play, the imaginative, and the fantastic, on the one hand, and mimesis, realism, and the everyday, on the other. It argues that the synthesis of this dialectic does not allow us to escape or transcend the scene of art but rather returns us, more forcefully, to the ground-zero tension that exists in the work of art itself. This tension, at the heart of all experimentation, is a generative space of self-reflexivity and meaning making that names the scene of art for what it is.

Le présent article examine la façon dont l’expérimental se développe dans l’œuvre de Percival Everett, et met en évidence une dialectique dans sa fiction qui se situe entre le jeu, l’imaginatif, et le fantastique d’un côté, et la mimésis, le réalisme, et le quotidien de l’autre. Il propose que la synthèse de cette dialectique ne nous permet pas d’éviter ou de transcender le milieu de l’art, mais nous renvoie plutôt, avec plus de force, vers la tension point zéro qui existe dans l’œuvre d’art même. Cette tension, au cœur de toute expérimentation, est un espace génératif d’autoréflexivité et de signification qui décrit le milieu de l’art pour ce qu’il est.