Heroes: Death Denied in Selected Dramas of the Golden Age (review)

Reviews157 and typology of saints that rule this subgenre. The bibliography of this volume is fairly complete, containing references to almost all the important works on the comedia de santos. This volume is also a useful source for lists of characters, identities of saints, and plot summaries for twenty-five of Lope's plays. For these reasons, I would recommend it as a reference and a complement to other studies on the comedia de santos. However, Morrison's study is dated. The body of the text is taken almost directly from a 1963 dissertation, and, even though he acknowledges recent works on the comedia, he does not incorporate this material into his analysis. As a consequence, this study is not informed by an understanding of the comedia de santos as a subgenre and does not provide an adequate analysis of the plays. Elma Dassbach Southwest State University Dougherty, Deborah. Heroes: Death Denied in Selected Dramas of the Golden Age. New Orleans: U P of the South, 1999. 109 pp. El tema del heroísmo y de la inmortalidad simbólica define muchos de los textos dramáticos del teatro áureo, como prueba el prestigio canónico de piezas como El caballero de Olmedo y como testimonia, desde la faceta crítica, la abundante bibliograf ía existente. De cuatro de los paradigmas más conocidos se encarga el estudio de Deborah Dougherty, cuyo análisis se centra en la idea de la "negación de la muerte" (death denied) en El dueño de las estrellas de Ruiz de Alarcón, La Numancia cervantina , El príncipe constante de Calderón, y El condenado por desconfiado de Tirso de Molina. El libro se abre con una Introducción en la que se fijan ciertas nociones sobre la muerte y la inmortalidad a partir de la consideraci ón de los humanos como "symbolic creatures" (1); los protagonistas de los textos estudiados son, para la autora, "heroes because of their exemplary compliance with the ideals of 1 58BCom, Vol. 54, No. 1 (2002) Christianity and the honor code" (2), que hacen recordar a la audiencia su brevedad en el "on-going drama of life" (2). Las diferentes acepciones de la muerte se ilustran con comentarios de algunos ejemplos de artes moriendí medievales y de fragmentos conocidos de El libro de buen amor y Don Quijote, finalizando con las diferentes nociones de honor y honra que se manejar án más tarde por la autora. A partir de estas concepciones se lleva a cabo el análisis de El dueño de las estrellas, en donde se señala la habilidad de su protagonista Licurgo para mantenerse fiel a sus convicciones, la dimensión de su suicidio y la importancia del tema de la profecía en la pieza. En La Numancia se analiza la lucha épica del protagonista colectivo en su búsqueda de inmortalidad, y su triunfo espiritual sobre los romanos en donde se trueca la muerte física de manera voluntaria por la gloria eterna y el honor de la ciudad. El tema de la fe (y en menor medida el del honor) como vía hacia la inmortalidad se analiza en el protagonista de El príncipe constante, don Fernando, héroe de la Historia nacional que es capturado por el Rey de Fez y se ofrece como mártir para que la ciudad de Ceuta no se pierda (guiando al final como imagen divina a las tropas castellanas hacia la victoria). Finalmente, la evolución de los personajes de Enrico y Paulo se recorre en el capítulo final del libro, señalándose cómo Enrico logra la inmortalidad a través de la rectificaci ón y la búsqueda del camino adecuado, mientras que Paulo acaba condenándose debido a su falta de fe genuina. El volumen se cierra con una Conclusión en la que se resumen los aspectos más relevantes de los cuatro capítulos previos. Pese a la claridad expositiva en los argumentos y la meritoria capacidad de síntesis, encuentro que el libro peca de una excesiva brevedad que le impide a la autora escapar de lo obvio y de lo ya...