10—The Lyrical Movements
In lieu of an abstract, here is a brief excerpt of the content:

94 The Siciliana This term was commonly used to refer to an aria type and instrumental movement popular in the late seventeenth and eighteenth centuries, and often to a dance commonly considered a form of slow Gigue. In the eighteenth century, the Siciliana was associated with pastoral scenes and melancholy emotions. It was as a dance, however, that the Siciliana was known to eighteenth-century theorists, Mattheson suggesting that it be performed slowly and used to evoke melancholy passions. As the metre of this movement is 12 8 , it should not be played too slowly but in an easily flowing tempo. To enhance the impression of flow, there is a customary alteration of the written rhythm, whereby the dotted eighth-note is subtly prolonged and the sixteenth delayed: The movement is written as a conversational trio for one lower voice and two upper . The upper voices answer at first, but in the middle of m. 4, the opening gesture might be heard as a cadential figure, after which the roles are reversed: Whereas the separate eighth-notes in the upper voices are relatively lyrical, the accompanying bass eighth-notes should be lightly articulated, similar to pizzicato in chapter ten The Lyrical Movements mf f dim. f mf &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ &b &b 1 b 4 b 2 b ≥ 4 b 3 ≤ ≥ &b ≥ 2 or b ≤ ≤ ≤ ≥ b ≥ ≤ n b &b b is to be played as b ∑ ∑ ∑ ∑ 3 3 &b is to be played as 3 &b b may be played as and gently over-dotted &b ∑ ∑ ≤ 2 ≤ ≥ 2 b ≤ ≤ ≥ &b n b ≥ ≤ b b 0 1 ,b &b ≥ ≤ 3 ≤ ≥≤ ≥ ≤ # 2 b ∑ ∑ &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ˙ n ˙ ˙ # œ œ œ œ ˙ # ˙ n Ó ˙ ˙ n ˙ # ™ œ œ œ ˙ # ˙ n Ó ‰ ‰ Œ™ Œ™ œj œj œj œ œ œ œ œ j ‰ œj œj œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ J ‰ ‰ œ œ œ œ œ œ œj œj ‰ œj ≈ œ J ‰ ‰ ‰ œ œ œ œ œ œ œ œj œ J œj ‰ œ J ‰ ‰ ‰ ‰ œ œ œ œ ‰ ‰ ‰ œj œ b œ œ œ œ œj œ J œœœ œ n œ œœœœœœ œ b œœœœœ œ œ b œœœ œ b œ J œj ‰ œ™ œœ‰ ‰ œ j œ œ œœœœ œ œj‰ ‰ œ™ œœ œj œ œ b œœ œ n œj œ j œj ‰ œj‰ ‰ ‰ œ™ œœ œj‰ ‰ œ œœ œ b œ œj œ j œj œ j œj œ œ œ œ œj ‰ œj œj œ œœœ œj œ œœ j œj œ œ œ œj œ œ œj œj œ œ œ œ j œœœ j œ b œœ œ Œ™ œ b œœ œ Œ™ œ™œœ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ ‰ ‰ ‰‰ ‰ ‰ œj ‰ œj œj œ œ œ œ œj ‰ œj œ™œœ œ b ™œœ œj œ œœœ Œ™ ‰ ‰ œj œ b œœ œ œ œ™ œ œ œ J ‰ ‰ œ œ œ œ œ œ ‰ ‰ œ œ ‰ œ bJ ‰ œ œ œ J ‰ ‰ œ œ œ œ ‰ œ J ‰ œ œ ‰ œœœ ‰ œ J œ J ‰ ‰ œ œœ œ œ™ œ ‰ œ j ‰ ‰ œ J œ œ ‰ œ J ‰ ‰ œ œ œ ‰ œ œ œ œ J œ bJ ‰ œ J ‰ œ œ ‰ œ J œ œ œ j œ j œ b j œ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œj ‰ œ œ b œ œ œ b œ J œ œ œ œ œ œj œ œ œ œ j ‰ ‰ œ j ‰ ‰ œj œ b œ œ œ œ œ™ œ œ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œj œ œ # œ n œ œ œ™ œœ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œ™ œ œ n œ bJ ‰ ‰ œ œ ‰ œ œ œ œœœ ‰ œ œ œ œœ œ ‰ œ œ œ œ œ œ œ œ K r œ œ œ j œ R Ô Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ Œ™ 2 6 15 24 12 8 &b ≤ 1 2 ≤ ≥ 2 b ≤ ≤ ≥ n b &b ≥ ≤ b 0 1 ≥≤ 3 , ≤ ≥ " &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ Œ™ ‰ ‰ œj œ b œœ œ œ œ™œœ œ J ‰ ‰ œ œœ œ œœ ‰ ‰ œœ ‰ œœ ‰ ‰ ‰ œ bJ œ J ‰ ‰ œœ œœ ‰ œ J ‰ œ œ‰ œœœ‰ œ J œ J ‰ ‰ œ œœ œ œ™ œ ‰ œ j ‰ ‰ œ J ‰ ‰ œ œ œ J ‰ ‰ œœ œ ‰ œœ œ ‰ œ bJ‰ œ œ ‰ œ œ ‰ œ J œj ‰ œœ œ œœ œ œ b j œ œœœœ œ b œ œj ‰ œ œ b œ œ œ œ J œœœœœ œj œœ œœ j‰ ‰ œ j ‰ ‰ œ b œœ œ œ J œj œ™ œœ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œj œ œ # œ n œ œ œ™ œœ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œ™ œ œ n œ bJ ‰ ‰ œ œ œ œ œj 95 The Lyrical Movements effect, so as to promote an easy flow and to provide impulses out of which spring the melodic voices. The bow should release the string in such a way as to give each one a resonant quality. Once again, in m. 9, Bach uses the opening figure as a cadence, this time in the relative minor. Note that the separate up-bow on the thirty-second-note B-flat in m. 8 identifies it as part of the bass line and should therefore be rendered in the same way as the eighth-notes: The fingerings suggested are designed to maintain a clear differentiation of tone color in order to keep the voices as independent as possible.1 For most of the movement , the four descending slurred sixteenth-note figure falls away dynamically. The only place where they are not slurred is in m. 15, during the climactic passage, where a crescendo seems more appropriate: To avoid stiffness and angularity, Siciliana-style rhythmic alteration can also be used in these and similar figures: 1. This is an important aesthetic consideration in the interpretation of polyphony. Wherever possible, one should avoid noticeable changes of vocal tone-color in midphrase, which explains certain position changes that may seem unnecessary. 12 8 12 8 &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ &b ≥ ≤ ≥ # b ≤ ≥≤ b ≥ # ≤ # &b ≤ 1 n 2 ≤ ≥ 2 b ≤ ≤ ≥ &b n b ≥ ≤ b b 3 ,b &b 3 # b &b # 2 b ( 4 ) 2 4 ( 3 ) 3 &b# b # ≤ 1 ≥ ≥ 0 ≤ ≥ 2 3 n " Ó Ó œ œ œ œœœœ œ # j‰ Œ ‰ ‰ Œ Ó œ J œ b ‰ œj œj ‰ œœ œ œ j‰ œ j œ œœ œj‰ œ j œ œ œœœœ œœœœ œœœœ œ œ œ œ œ œ œ j œ œ # œ n œ J œ j ‰ œ j œ œœœœ œœ œœ œ J œ j ‰ œ J ‰ ‰ œ œœœ œ œ J œ J œ j ‰ œ bJ œ œœ ‰ œ j œœ œ J œ j ‰ œ œœœ œ™ œ œ™ œ œ J Œ œ j Œ œ j Œ œ J Œ™ ‰ ‰ œj œ b œ œ n œ œ œ™ œ œ œ J ‰ ‰ œ œ œ œ œ œ ‰ ‰ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ ‰ œ bJ œ J ‰ ‰ œ œ œ œ ‰ œ J ‰ œ œ ‰ œ œ œ ‰ œ J œ J ‰ ‰ œ œ œ œ œ™ œ ‰ œ J ‰ ‰ œ j œ œ ‰ ‰ œ J ‰ ‰ œ œ œ ‰ œ œ œ ‰ œ bJ ‰ œ œ ‰ œ œ ‰ œ J œ j ‰ œ œ œ œ œ œ œœœ œ œ œ œ œ b j œj ‰ œj ‰ œ œ b œ œ œ b œ J œ œœœ œ œ œ œ œ j ‰ ‰ œ j ‰ ‰ œj œ b œ œ œ œ œ™ œ œ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œj œ œ # œ n œ œ œ™ œœ œ œ ‰ œ œ ‰ ‰ œ™ œ œ n œ bJ ‰ ‰ œ œ ‰ œ œ œ œœœ ‰ œ œ œ œœœ ‰ œœœœ œ œ œ œ œ œœ œ # œ b œœœœœœ œ œ œj œ R ‰ œ œ œ œœœ ‰ œ œ œ œœ œ ‰ œ œ œ œ œ œ œ œ œ œœ œ # œ b œœœœœœ œ # œ œ œ œ œ œ œ # œœ œ R œ b œ ‰ ‰ œ j ‰ œ™ œ b œ ‰ œ b j œ n œ b œœ œ œœœ œœ ≈ œœ œ ‰ œœ œ n œ œ # œ œ œ œœ œ n œœœœœœœ œ b œ‰ œ œ ‰ œœœœ œ j‰ ‰ œ™ œœ ‰ ‰ œ j œ J œ œ œ œ œ œ œ ‰ œ™ œ b œ œ j œ œ n ™ œ œ n œ œ œ mf f dim. f mf &b ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ ∑ &b &b 1 b 4 b 2 b ≥ 4 b 3 ≤ 2 3 &b ≥ ≤ 2 3 ( or b ) ≤ ≤ ≥ b ≥ ≤ n b &b b is to be played as b ∑ ∑ ∑ ∑ 3 3 &b is to be played as...