Mario Ulloa: Intersecciones musicales entre Jorge Amado y Dorival Caymmi

En la primera mitad del siglo XX emerge un importante grupo de artistas en Salvador de Bahía, Brasil, conformado por el escritor Jorge Amado (1912–2001), el pintor Carybé (1911–1997), el fotógrafo Pierre Verger (1902–1996) y el cantautor Dorival Caymmi (1914–2008), cuyo trabajo rescató e instituyó la imagen de Bahía en el escenario artístico y cultural de Brasil y el mundo. Salvador y sus habitantes fueron pintados, fotografiados, narrados y cantados desde cuatro perspectivas distintas, las cuales se entrelazaron para consolidar una poderosa unidad temática que marcó, hasta el día de hoy, la obra de las nuevas generaciones de creadores bahianos.¹ En la actualidad, el guitarrista Mario Ulloa ha realizado, a partir de las canciones de Caymmi, una serie de arreglos para guitarra clásica, en donde se manifiesta su lectura creativa de la obra del cantautor, además de una interpretación musical del vínculo que existió entre éste y Jorge Amado. Por lo tanto, el presente trabajo estudia el diálogo interartístico y ecfrástico que se da entre la labor musical de Ulloa y las obras del trovador y el escritor bahianos, prestándole especial atención a la novela Mar morto (1936). Así, por medio de sus arreglos e interpretaciones, Ulloa revaloriza la vigencia de Caymmi en Brasil, y al mismo tiempo logra trasladar a la guitarra aspectos técnicos de la narrativa de Amado, haciendo eco de la relación que en el pasado tuvieron artistas como los mencionados al principio.

Entre los años 1938 y 1946 el mar llevó a cuatro hombres a sus respectivos encuentros: Carybé y Jorge Amado se conocen en Salvador en 1938; ese mismo año, Caymmi y Carybé se encuentran en Río de Janeiro; un año después, Jorge Amado conoce a Caymmi en esa misma ciudad; Verger y Amado se conocen también en Río en 1940; finalmente, Verger conoce a Carybé y a Caymmi en tierras cariocas en 1946, año en que aparecen unas fotografías que Verger le hiciera a Caymmi, el joven cantautor que soñaba con ser recordado como un compositor del mar (Barreto, Mar da Bahia 20–23). A partir de entonces, estos artistas inician una amistad y una intensa colaboración que se prolongaría por el resto de sus vidas. Sus obras abarcan gran parte del siglo XX y sirven de referente esencial para entender la cultura afrobrasileña y bahiana.

Héctor Julio Páride Bernabó, conocido como Carybé (nombre de un pez amazónico) nació en Argentina y murió en Salvador. Ejerció la pintura, el grabado, la escultura, la cerámica, la investigación y el periodismo. Artista prolífico y figurativo, Carybé inscribió en su obra el rostro del pueblo bahiano, su religión y sus costumbres. Por su parte, el fotógrafo y etnólogo francés Pierre Verger, conocido también como Fatumbi (Renacido), su seudónimo africano (24), nació en París e igualmente murió en Salvador. Verger realizó múltiples viajes entre África y Bahía estudiando las culturas yorubas de Benín y Nigeria, su religión y sus conexiones con el candomblé de Bahía. Unidos a Amado y Caymmi, de quienes se hablará extensamente en el resto de este artículo, hicieron de Salvador su hogar definitivo. Independientemente de sus orígenes, sus perspectivas artísticas dejaron de ser extranjeras y renacieron en los orixás, el candomblé, la capoeira, los pescadores negros, las bahianas, en un Salvador con rostro de Lisboa y África, transformándose en arte, música, relatos e imágenes que superaron clichés políticos o turísticos. Resulta imposible en este trabajo realizar un recuento de una labor inmensa, por lo que a partir de aquí, el enfoque de este estudio se centrará en la relación entre Caymmi y Amado, así como en el trabajo musical de Mario Ulloa. Aun así, se debe tener presente que el escenario histórico de este estudio, Salvador, no puede concebirse sin la presencia...