Poetry, Physics, and Painting in Twentieth-century Spain by Candelas Gala (review)

La intersección con las ciencias, convocada bajo el signo de la interdisciplinariedad, ha establecido con firmeza un horizonte (utópico) para las humanidades, también en el ámbito de la crítica cultural. Se busca así explorar las interacciones entre naturaleza y estética, imaginación científica e imaginación poética, entendidas como ámbitos de conocimiento, descripciones de mundo, o zonas de lenguaje (véase Contingency, Irony, and Solidarity por Richard Rorty). Si, como nos advierte Clifford Geertz (“Blurred Genres: The Refiguration of Social Thought”), en cada momento histórico el lenguaje científico se asienta en lo social en la medida en que se sirve de valencias metafóricas, cabe argumentar que los agentes sociales que trabajan con la estética, los productores simbólicos, son aquellos encargados de avanzar en cada época un trabajo de mediación dirigido específicamente a la penetración social de los lenguajes científicos.

La interrelación entre ciencia y literatura será así una constante en la historia de la modernidad, entendida como historia de las revoluciones científicas que marcan sus saltos tecnosociales y sus aceleraciones históricas en los últimos doscientos años. Preguntándose por el grado de repercusión que una revolución científica tiene o no en la sociedad de su tiempo, los historiadores de la literatura se han habituado a acudir al archivo literario de una época y, dentro de él, al de su poética, por ser la poesía el género que, desde el Romanticismo, se privilegió como forma superior del conocimiento letrado. En este sentido, la obra de referencia sigue siendo el libro de Majorie Hope Nicolson (Newton Demands the Muse: Newton’s Optics and the Eighteenth Century Poets), donde muestra cómo los poetas del romanticismo inglés, a la hora de crear su estética, se hacen cargo de las transformaciones simbólicas y filosóficas que entraña el paradigma establecido por Newton.

La pregunta por las conexiones entre literatura y ciencia en el ámbito español reaparece con fuerza cada cierto tiempo, y, en la actualidad, la vemos determinando parte del programa de la llamada Generación Nocilla, donde algunos críticos se preguntan en qué medida los poetas actuales representan la ciencia de su tiempo, incorporando o no la cibernética y la informática, en busca de una obra que asuma la naturaleza del mundo que inaugura la llamada tercera revolución tecnológica (Agustín Fernández Mallo, Post-poesía: Hacia un nuevo paradigma). En su análisis, el juicio de los intercambios entre ciencia y poesía en el caso español está directamente relacionado con la idea de una modernidad deficitaria, que produciría fenómenos anómalos, como una (supuesta) insuficiente conexión interartística e interdisciplinar.

Bajo el capitalismo, el signo poético de vanguardia se asocia con el lenguaje que la tecnociencia está justo creando en cada momento histórico, como ejemplifican los estudios de Lily Litvak en la fin de siècle, uniendo ciencia-ficción y utopía política. Paradójicamente, en el contexto español, el ámbito moderno en que mayor fue la sinergia entre científicos y poetas—la llamada Edad de Plata—estaba todavía pendiente del estudio de conjunto que se hiciese cargo de la penetración de la revolución paradigmática que Einstein representa. Candela Gala afronta este proyecto de una manera entusiasta, rigurosa, brillante y creativa, analizando cómo las distintas nuevas formas de pensar científicamente (como la teoría de la relatividad, el electromagnetismo, las tecnologías inalámbricas) tienen una correspondencia directa en la fenomenología, la poética y la simbolización de autores como Jorge Guillén, Juan Larrea, Gerardo Diego, Rafael Alberti, Concha Méndez o Federico García Lorca. De este modo, algunos poemas y dibujos de Alberti cobran otro significado a la luz...