Una entrevista con Roberto Rodriguez

Esta entrevista fue conducida el 27 de diciembre del 2002 en la casa de Manuel Velázquez en Xalapa, Veracruz, México.

ROWELL: Siempre me ha llamado la atención tu trabajo. No sé cómo llamarle—bueno, no sé exactamente lo que es. Por ejemplo, la pieza que estábamos observando antes de empezar esta entrevista es un ejemplo de lo que estoy hablando. Ni tú ni tu trabajo son un problema; yo soy. Tu extraordinario ingenio me deja sin palabras y me asombra. Es fascinante cómo rompes las barreras entre géneros, como nos obligas a ver el arte de nuevas maneras. Me encanta tu trabajo, pero no se cómo llamarle. No le podemos llamar pintura. Algunas piezas, por supuesto, podemos llamarlas esculturas, pero las otras—y creo que esa es la cosa—escapan de nuestro impulso limitado por definir o categorizar o clasificar. Solamente puedo decir que una gran parte de tu trabajo se da en múltiples medios. ¿Qué es tu trabajo? ¿Lo llamas algo?

RODRÍGUEZ: No podría catalogar qué es, ni en qué sentido sería. Definitivamente lo que me interesa es la cuestión creativa, la creación. No es exactamente que esto, precisamente esto, es escultura, esto es pintura o esto es un relieve. A mí me interesa realmente crear y no es necesariamente que yo tenga que decir es esto escultura o es un cuadro. Sobre todo porque para mí son muy importantes mis raíces. Y no sólo mis raíces sino las culturas primitivas. Entonces, por ejemplo, ellos tampoco se preocupan ni siquiera si están haciendo arte o no, después catalogar si es escultura o es un cuadro, es una pintura o relieve o algo. Ellos se dedican realmente a hacer una cuestión, una expresión, que incluso a veces es ritual, y no se preocupan tampoco en qué se catalogaría esto. Entonces a mí es lo que me interesa en ese sentido. Por eso me identifico mucho con las culturas primitivas y lo que a mí me interesa es crear. Entonces a veces sí es difícil catalogar algo, pero lo que me interesa como decía es la creación. Lo que hago a veces son piezas también que tienen cierta cuestión de ritualidad. Eso me interesa mucho. Por supuesto hay un tema y lo abordo de diferente forma a cómo lo abordaría un indígena, porque tengo un bagaje cultural muy diferente a ellos y la intención es diferente, por supuesto. Entonces por eso sí hay diferencia. Pero sí me identifico mucho en esas cuestiones de tener mucha libertad. En las formas que hago retomo más bien su filosofía—no exactamente las formas—aunque haya una semejanza también. Llegan a parecerse mucho. Pero eso es por las fuentes y por supuesto también las cosas llegan a sentirse más o menos similares. Pero eso es también una cuestión de información visual que tenemos y llega a parecer más o menos lo mismo.

ROWELL: ¿Hay una relación entre tu trabajo en el lienzo y tu «escultura»?

RODRÍGUEZ: Lo que estás llamando «una relación» es, para mí, más bien un intercambio. Creo que es una cuestión personal. A mí me gusta trabajar la escultura con color. Yo creo que parte de ahí todo esto. Incluso cuando estaba estudiando algunos maestros me decían que la escultura no se pintaba, pero para mí eso no era posible porque yo quería pintarla y así tenía que ser. Entonces yo creo que viene de ahí esto. La escultura yo no la concibo sin color porque es parte muy completa en el sentido de que incluso el color para mí expresa muchas cosas. Entonces, para mí, la escultura tiene que llevar color. Cuando paso de la escultura a la pintura, a veces hay una confusa...