Reflexiones sobre el teatro (review)

196 LATINAMERICAN THEATRE REVIEW otras cosas, se analiza la dramaturgia de la posguerra cuya caractéristica sería la función que cumple la palabra en tanto generadora de acción dramática, lo que condujo al drama de ideas, también considerado como teatro o drama social, de los dramaturgos Shaw, Gorki y Brecht (36). Particularmente interesante es el comentario que el autor hace de las teorías dramáticas de la académica soviética Maria Serguieievna Kurguinian. Según Kurguinian, la inscripción genérica de tal o cual obra dramática depende de las transformaciones y del desenlace que sufre la situación inicial. Por ejemplo, en la tragedia “la situación inicial sufre una transformación total durante su desarrollo, de manera que cambia rotundamente en el desenlace,” mientras que en la comedia la “situación inicial no sufre cambio o transformación alguna; sólo se ha restablecido el orden [inicial]” (59). Los trabajos de Kurguinian, como los de Bentley, sirven de base para el recorrido que hace Partida de los géneros teatrales del renacimiento, del drama español del Siglo de Oro hasta el teatro épico, el teatro del absurdo y el teatro posabsurdista anglosajón de Pinter y Albee. El libro de Partida, además de ofrecer un panorama diacrónico claro y riguroso de los diferentes enfoques diacrónicos de la teoría dramática desde la tragedia griega hasta el siglo XX, va mostrando cómo a lo largo del siglo XX las inscripciones genéricas de las obras dramáticas dejan de ser nítidas y excluyentes, volviéndose cada vez más híbridas. Esta noción de hibridez genérica – no es un término que baraja Partida sino una síntesis de mi lectura personal – corresponde, como bien señala el autor, al cambio de la percepción de una sociedad nacional particular a la percepción de una sociedad producto de la globalización. Característica de nuestro fin de milenio, la hibridez cultural conduce inevitablemente a la creación formal de otros marcos genéricos para poner en signos una realidad que está generando cambios substanciales en la percepción que el individuo y la colectividad tienen del mundo. Partida nos propone un libro panorámico, rigurosamente argumentado sobre teoría dramática que, a partir del modelo fundacional de Aristóteles, señala las evoluciones y los cambios que va sufriendo el modelo hasta su negación. Antoine Rodríguez Université Charles de Gaulle–Lille 3 Pellettieri, Osvaldo, ed. Reflexiones sobre el teatro. Buenos Aires: Editorial Galerna, 2004: 351 p. The essays published in this text were originally presented at the XII Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano yArgentino, organized by GETEA (Grupo de Estudios de Teatro Argentino e Iberoamericano) in August 2003. As expressed in the collection’s title and emphasized by Osvaldo Pellettieri in his short introduction, the essays share a self-reflexive quality by underscoring the cultural FALL2005 197 and political contexts that shape critical discourse. The collection is divided into six categories: theatre theory, Latin American theatre, theatre in Buenos Aires, theatre in the Argentine provinces, world theatre, and theatre and its relation to other arts. Among the studies dedicated to theatre theory, “Ni poesía ni ciencia: solamente crítica teatral” by Beatriz Trastoy is representative of this self-reflexive stance. Trastoy examines a series of recent (1994-2003)Argentine works that parody scientific thought in general and nineteenth-century positivism in particular. By staging their dramatic action within an empirical framework, these works take up the postmodern questioning of all metanarratives, including theatre theory and practices that adopt an “actitud hiperracionalista” in their approach and thus eschew any consideration of the aesthetic aspect of theatre. The portion of the collection focused on theatre of Latin America includes essays dedicated to Mexican theatre, both contemporary and baroque; theatre in Uruguay during and after the dictatorship; Puerto Rican theatre; the formation of non-mainstream actors in Brazil; and the role of libertarian principles in Argentine and Chilean theatre. The essays treating theatre in Buenos Aires span a time period of nearly 200 years, from the first half of the...